Проблема при смене аккордов на гитаре

В этом видеоуроке вновь поговорим про дисциплинирование левой руки

Следите за новыми видеоуроками на YouTube - канале

Уже был похожий видеоурок в начале цикла. Там мы говорили про горизонтальное перемещение. Проблема была в том, что при горизонтальных перемещениях, если левая рука не обучена резко двигаться, то возникает слайдовость. Слышно как скольжение руки, так и побочное движение [0:26-0:28], так называемые «свисты», когда пальцы трутся о струны в обмотке. В этом видео мы поговорим о схожей проблеме, но теперь уже в вертикальной плоскости, то есть при смене позиций.

В этом случае отличие от горизонтальных перемещений в том, что руку нужно отжимать. Если в горизонтальных перемещениях отжимать её некогда было, нужно был резко её перемещать влево и вправо (делать такие «удары» в боковой плоскости рукой — похоже на микроудары в боковой плоскости рукой), то в данном случае нужно делать это отжатие и делать его нужно в последний момент максимально быстро. Это очевидные вещи, но многие их не знают или не задумываются. Почему я снимаю этот видеоурок? Потому что люди игнорируют такие ситуации. Возьмём абстрактный рифф [1:21-1:31]. Я переходил из пауэр-аккорда «соль» в пауэр-аккорд «до», старался это сделать так, чтобы был минимальный разрыв [1:42-1:45], и дальше из «до» в «ля» также горизонтально, но с отжатием и с переходом в блюзовый хват я делал то же самое. Здесь нельзя позволять левой руке делать отжатие сильно заранее — будет слышно, что аккорд не доделан по длительности, опять-таки это рассыпает ритм-секцию, опять негативные симптомы, с которыми мы постоянно боремся. Волшебной кнопки для отработки этого навыка нет. Единственное, что мы можем сделать, это локализовывать фрагмент (переход [2:16-2:17]) и акцентировать на этом внимание. Проблема заключается не в том, что это трудно отработать (это как раз-таки делается нормально — координация, скорость руки — скорость переходов нарабатывается), проблема в другом: многим людям это не режет ухо. Народ играет, и слышно, что аккорд не додержан, звучит это так [2:39-2:50], а между аккордами пропасть. Там не идеальная пауза получается, а просадка между аккордами, между стыками аккордов. На слух воспринимается, как будто аккорд недодержанный, получается нарушение кратности долей и длительностей. Это негативные элементы, но многим людям это не режет ухо, потому что они заняты процессом игры на инструменте. Если послушать себя со стороны, то это будет не красиво, потому что это будет привлекать негативное внимание. Поэтому призываю обращать на это внимание и, если есть такая проблема, то осознанно берём и отрабатываем её, это не так долго и страшно всё делается.

Есть ещё упражнения. Джо Сатриани показывал, где он брал лесенки, где он брал одну, вторую, третью, четвертую [3:52-3:57]. На координацию — да, это имеет право на жизнь. Здесь речь идёт не совсем о таких переходах, про которые я говорю. Нам нужно резко, моментально набрасывать аппликатуру. Как вспомогательный элемент — почему бы и нет, эти лесенки подойдут. Я это упражнение на координацию предлагаю в совокупности на самом начале обучения, когда я даю упражнение на растяжку Джона Петруччи, там тоже эти лесенки идут из его школы «Rock Discipline». Впоследствии мы с учениками, у кого проблемы с координацией, берём и загоняем это упражнение под метроном, где человек расставляет аппликатуры. Это не совсем относится к тому, о чем мы говорили, но кому интересно, попробуйте. Повторю, рецепт: во-первых, это нужно слышать, на этом нужно концентрироваться (если это не режет ухо, значит делайте так, чтобы резало, прислушивайтесь, слушайте, корректируйте критерии оценки качества звукоизвлечения). И когда это режет ухо в очередной раз, вы берёте, локализуете фрагмент и работаете [5:00-5:04] настолько резко, насколько можете, и в идеале под метроном, чтобы не раздолбайничать, чтобы была четкая привязка к внешнему источнику ритма, чтобы вы были обязаны в определенную долю выполнить перемещение позиции.

Остались вопросы о процессе обучения?
Задать вопрос