Оборудование для записи электрогитары на компьютер
Что проверить перед тем, как записывать электрогитару
6 шагов: Как записывать звук электрогитары в DAW
Пример цепи обработки звука электрогитары
Контроль уровней сигнала в цепи эффектов электрогитары
Как должна звучать электрогитара в миксе
Заключение: как научиться профессионально записывать электрогитару
Дорогой читатель, приветствую тебя! В процессе освоения инструмента, рано или поздно, у каждого начинающего гитариста наступает момент, когда становится необходимостью записать свою игру. При этом качество записи должно быть достаточным для того, чтобы, например, подготовить демо для прослушивания в музыкальную группу, записать кавер-версию любимой композиции для публикации в социальных сетях, записать партии гитары для своих композиций или даже просто использовать запись для контроля эффективности домашних занятий гитарой.
Ну и самое главное, это конечно же тембр вашей гитары. Вам должно быть приятно слушать, как звучит ваш инструмент, иначе даже самая классная и талантливая партия, которую вы придумали, может быть отвергнута и выброшена вами только лишь потому, что ваше впечатление было изначально испорчено плохим звуком.
В рамках этой статьи я предлагаю разобраться в том, что нам понадобится для создания качественной записи, как все правильно организовать, на какие моменты стоит обратить особое внимание и какие распространенные ошибки при записи гитары встречаются чаще всего.
Прежде всего определимся с оборудованием и ПО, которое потребуется помимо самой электрогитары.
Современные DAW, а также некоторые VST плагины, которые необходимы в процессе обработки сигнала вашей гитары, могут быть достаточно требовательными к производительности вашего компьютера. Минимальные системные требования для успешного воссоздания того, что я буду показывать в рамках этой статьи, будут следующими:
Вопреки распространенному мнению о том, что можно просто воткнуть провод от гитары в линейный или микрофонный разъем на вашем компьютере, и этого будет достаточно для качественной записи гитарного звука, нам все же понадобится дополнительный интерфейс, обеспечивающий наличие инструментального входа, чистого и качественного сигнала, допустимых задержек звука при записи, а также поддерживающий работу с драйверами ASIO (для Windows).
В данной статье я буду использовать звуковую карту Audient DI4 MK2. Но также для этих целей подойдет современный гитарный процессор, например Line 6 Helix LT, или гитарный цифровой комбоусилитель, например Yamaha THR10II.
Обратите внимание на то, чтобы ваш провод был подходящего качества — не создавал фоновый шум и не влиял негативно на качество сигнала вашей гитары. Например, можно обратить внимание на провода от компании Planet Waves.
Сам музыкальный редактор, в котором будет осуществляться запись, может быть любым. В рамках данной статьи я буду использовать Ableton Live 12.
Также для адекватной оценки получившейся у вас записи, рекомендую использовать звуковоспроизводящее оборудование подходящего качества. В целом, для данных задач подойдет компьютерная аудиосистема среднего класса, например серия Microlab Solo, но лучше все же использовать качественные мониторные наушники, например, Audio-Technika ATH-M50X или студийные мониторы ближнего поля, например RCF Ayra PRO6.
Нам обязательно нужно удостовериться, что все необходимые приготовления выполнены, и ничто постороннее не будет мешать нам сделать качественную запись.
Следует понимать, что даже при доскональном выполнении всех технических условий данной статьи, вы не сможете получить хороший дубль если:
Кроме вышеперечисленного, постарайтесь добиться того, чтобы в процессе записи ничто не отвлекало вас. То, насколько вы будете сфокусированы на исполняемой партии, напрямую будет влиять на результат.
В данном разделе я поделюсь своим подходом к записи гитары. Само собой, мой подход основан лишь на моем опыте и по определению не может быть истиной в последней инстанции, однако, используя принципы, приведенные ниже, вы, скорее всего, добьетесь хорошего результата.
Удостоверьтесь, что в вашей DAW выставлены минимально возможные задержки входного и выходного сигнала. Регулировать их, можно путем изменения буфера вашего аудиоустройства. Суммарная задержка не должна превышать 8-10 миллисекунд.
Уменьшите буфер настолько, насколько это позволяет ваша система, но избегайте при этом клиппинга, т.к. щелчки и треск возникающие в результате переполнения буфера вероятнее всего останутся и в записи.
Настройте уровень входного сигнала так, чтобы его пиковое значение не превышало -6 Дб. Если вы используете звуковую карту, то для начала убедитесь, что ваша гитара подключена именно к инструментальному разъему или в настройках вашей карты выбран соответствующий режим. Уровень Gain на гитарном канале я рекомендую ставить в нулевое положение, а далее минимально прибавлять его и лишь по необходимости.
Для проверки уровня сигнала несколько раз достаточно резко ударьте по cтрунам, — на пике сигнал не должен заходить за отметку -6 Дб.
При необходимости дополнительно отрегулируйте уровень входного сигнала соответствующим фейдером в вашей DAW.
В случае, если вы используете процессор эффектов, удостоверьтесь в том, что сама цепь эффектов, собранная на вашем процессоре, на входе и выходе не уходит в красную зону/клиппинг (для наглядности приведен фрагмент редактора гитарного процессора Line 6 Helix LT, где стрелочками указана индикация уровней сигнала на входе и выходе).

Следующее, что я рекомендую, вне зависимости от того – используете вы звуковую карту, или же процессор эффектов, это использовать параметрический эквалайзер в самом начале вашей цепи. Например, Fabfilter Pro Q4. Установите на нем Hipass и Lopass, как показано на скриншоте слева, нижний срез делаем до 65-70Гц, верхний от 8-11Кгц и выше.
Так же я обычно делаю “белл” в районе 600Гц, для большей разборчивости в среднем регистре.
Кроме вышеописанного, можно так же контролировать нижние частоты, динамически эквализируя их “полкой” от 300 гц и ниже, это поможет иpбежать выпрыгивающий частот при игре даунстроком на басовых струнах.
В большинстве современных гитарных процессоров также реализована функция Hipass и Lopass в разделе эквализации, либо же непосредственно на входе. (Для примера приведена соответствующая функция в разделе эквалайзеров редактора гитарного процессора Line 6 Helix LT).

Используйте правильные настройки Noise Gate. Первое, что стоит понимать, это то, что Noise Gate поможет далеко не во всех случаях. Если гитара фонит на уровне извлекаемых нот, никакой шумодав с этим не справится. Решать проблему в этом случае придется другими методами, а именно - экранировкой и заземлением.
В остальных случаях – для начала убедитесь, что на вашем перегрузе выставлен приемлемый уровень Gain. Не стоит задирать этот параметр бездумно и до упора, установите такой уровень, когда баланс искажений звука и фонового шума будет вас устраивать. Затем начните от -100 Дб поднимать значение threshold вашего Noise Gate, ровно до того момента, как фоновый шум не пропадет.
При этом в процессе не извлекайте никаких звуков на инструменте. Удостоверьтесь в том, что шумодав не режет хвосты длинных затухающих нот. Извлеките такие ноты и посмотрите в какой момент шумодав сработает, - слышимого влияния на звук ноты быть не должно. По опыту скажу, что скорее всего вам не стоит поднимать уровень Threshold выше -75 Дб.
Используйте референс при формировании гитарного звука. Само собой, получить в точности такой же звук, как у гитариста любимой группы в домашних условиях скорее всего не удастся. С другой стороны, не обладая должным опытом, полностью отказываться от звукового референса и собирать цепь наобум, тоже не будет являться хорошей идеей. Для начала лучше всего понять, какими яркими свойствами обладает нужный нам звук. Какой у него характер и какие частоты в нем наиболее выражены?
Постарайтесь понять – какое соотношение басов, середины и верха лучше всего его характеризует. Какие эффекты постобработки в нем используются и насколько они выражены. Все это поможет вам точнее определиться с тем набором оборудования, которое вы будете эмулировать посредством вашего процессора или VST плагинов. В оригинале, лучше всего будет найти реальную цепь усиления и эффектов, которые использует нужный вам гитарист, а затем посмотреть аналоги доступных цифровых версий.
Если вы совсем новичок, и изложенная выше информация слишком сложна для вас на данном этапе, попробуйте использовать готовый цифровой профиль, снятый с реального усилителя. В этом случае не придется долго крутить ручки, т.к. сразу после запуска профиля (и по необходимости подключения импульса кабинета) звук будет практически готовым.
Для этого используйте Steven Atkinson’s Neural Amp Modeler и библиотеку профилей и импульсов Tone3000 (подробнее о его настройке вы можете прочитать в моей статье: "2 Способа подключить гитару к компьютеру / ноутбуку")
Так же многие современные процессоры поддерживают профили NAM (например, Hottone Ampero 2, Valeton GP200, Sonicake Pocket Master и др).
Используйте Return-треки для постобработки. Зачастую, повесить пространственную обработку сразу после усилительного тракта, будет являться не самым плохим решением. Однако, нужно понимать, что в этом случае ваш сигнал на каждом этапе меняется необратимо.
То есть в звуке не будет присутствовать больше необработанного тембра, а иногда как раз хочется его оставить, подмешав эффект лишь как специю.
На это случай в любой современной DAW есть возможность создания отдельных дорожек, на которых будут лежать наши эффекты, и которые при необходимости мы сможем подмешивать к нашим дорожкам инструментов (в нашем случае гитары).
Так же в случае, если вы используете гитарный процессор, я очень рекомендую включать при записи дополнительные эффекты и пространственную обработку самого процессора только в том случае, если вы железобетонно уверены в том, что в будущем не захотите ничего менять в вашем звуке.
Во всех остальных случаях воспользуйтесь VST плагинами нужных вам эффектов постобработки, вешая их на Return треки (подробнее о том, как настраивать эффекты постобработки и использовать Return треки, вы так же можете узнать прочитав мою статью — 2 Способа подключить гитару к компьютеру / ноутбуку).

Контролируйте выходную громкость вашей цепи, а также громкость на выходе каждого отдельного звена вашей цепи.

По результатам выполненных шагов, у меня получилась следующая цепь.
В самом начале цепи стоит эквалайзер, который я использую для Hipass и Lopass, затем идет непосредственно усилительная часть, за основу которой я взял профиль NAM. В случае, если вы используете моделирующий процессор, первые 2 звена будут реализованы непосредственно на нем, и после записи редактировать их будет невозможно.
Далее, 3-м звеном, в качестве примера я добавил Фэйзер, который будет радикально менять весь звук моей цепи до этого (при условии, что параметр MIX установлен на 100%). 4-м звеном установлен гитарный тюнер, который не влияет на звук.
Помимо этого, в правой части экрана видны 4 дорожки Return треков, обозначенные буквами A, B, C, D, а также дорожка мастер громкости Main. На этих дорожках лежат эффекты постобработки, такие как Reverb, Delay, Chorus и Hass.
Обратите внимание, что в левой части экрана, на дорожке гитары в центре есть 4 крутилки, обозначенные соответствующими Return трекам буквами A, B, C, D. Управляя ими я могу в нужной мне степени добавить или убавить нужный мне эффект, при этом в звуке, параллельно с эффектом всегда будет звучать и исходный сигнал цепи (приведенной в нижней части экрана).
Теперь еще раз внимательно посмотрим на основную цепь формирования гитарного звука. Стрелочками указаны промежуточные громкости, на выходе каждого из эффектов.

Следует понимать, что после обработки, на каждом этапе цепи вместе с обработкой сигнала меняется и его громкость. Если обратить внимание на картинку выше, видно, что до поступления сигнала в NAM (1 стрелочка) и после его выхода оттуда (2 стрелочка), громкость стала выше, но все же осталась в пределах нормы.
В случае, если громкость на каком-то этапе начала вылетать в красную зону и клиповать, вам необходимо уменьшить ее непосредственно в самом VST (Например, в случае с NAM соответствующей крутилкой регулятора выходной громкости - Output). То же правило касается и всех остальных звеньев вашей звуковой цепи. Будьте внимательны, любая перегрузка сигнала будет существенно влиять на итоговое звучание вашего микса!
Стоит так же знать и учитывать, что звучание партии вашей гитары, помимо как от качества самой записи, будет так же напрямую зависеть и от того контекста, в котором вы ее используете.
Если вы записываете партию тяжелого риффа под минус, в котором присутствуют бас и барабаны, то в большинстве случаев стоит записывать ее даблтреком. При этом радикально разведите гитары по каналам – один дубль в правый канал, второй в левый. Это сделает партию объемнее и жестче, а также правильно “уложит” ее миксе, относительно других инструментов.
Так же стоит учитывать, что обилие пространственной обработки в случае с риффовыми партиями сопровождения, редко идет на пользу.
Напротив, в случае же с записью сольной партии гитары, в большинстве случаев основную партию лучше всего позиционировать по центру, использовать достаточно высокий уровень гейна и пространственной обработки.
При всем этом постарайтесь добиться того, чтобы партия не “торчала” в миксе, создавая эффект “караоке с гитарой”, а наоборот, дополняла бы его звучание без ущерба для остальных инструментов. Но и напротив, еле слышная солирующая гитара где-то на заднем плане, скорее всего также будет звучать неубедительно.
При работе с кавер-версиями композиций всегда старайтесь понять, за счет чего гитара в миксе звучит так или иначе, как она позиционирована, какой уровень громкости у нее относительно других инструментов, насколько выражены ее эффекты пространственной обработки. Все это поможет вам быстрее набраться нужного опыта, и в дальнейшем быстрее понимать, что и как должно звучать.
Надеюсь, данная статья была вам полезна, и помогла лучше разобраться в тонкостях записи электрогитары.
Безусловно, изложенный в данной статье материал требует от вас наличие определенных навыков и опыта игры на инструменте, а также понимания базовых принципов звукозаписи и работы в DAW.
Для того чтобы научиться профессионально записывать гитару и великолепно звучать в любой записи, можно записаться на урок к преподавателям нашей школы. В дополнение к данной статье обязательно прочтите статью Кирилла Сафонова "Методика записи гитары дома".
С уважением, команда Guitar-Science.