donats

Единственное, что действительно лучше иметь при себе на занятии, это видеозаписывающее устройство (телефон, камера, фотоаппарат, планшет и т.п.). В конце каждого занятия снимается видеоролик, где я в медленном темпе демонстрирую пройденный материал и даю необходимые комментарии. Это нужно для того, чтобы у человека дома была возможность посмотреть на правильную моторику рук, освежить в памяти урок, сделать самостоятельные выводы относительно собственной игры, беря за основу эталонную запись. Сопутствующие материалы (табулатуры в формате .gtp, оригинальные треки, минусовки и пр.) я могу отсылать на электронную почту, в соцсетях или же сбрасывать студенту на флешку, если ему так удобнее.

На занятии можно играть на личном инструменте или же я предоставлю свой. Кроме того, я готов помочь отстроить Вашу электрогитару, оценить ее состояние, помочь в поиске и выборе интересующих Вас моделей.

По опыту могу сказать, что учиться стоит. Подавляющее большинство учеников испытывает подобные Вашим трудности. Смею Вас заверить, что определенный прогресс от обучения будет даже если заниматься по часу-два в неделю. Однако для этого должны быть выполнены следующие условия: а) указанные час-два в неделю должны проходить с максимальной отдачей (необходимо четко выполнять все требования и рекомендации преподавателя); б) желание прикладывать определенные усилия для достижения цели. В свою очередь программа обучения в индивидуальном порядке будет адаптирована именно под Ваши возможности. Учебный материал строится таким образом, что каждый последующий урок будет помогать отработать предыдущий. В результате мы с Вами методично будем двигаться к достаточно высоким результатам.

Но естественно, прогресс у фаната электрогитары, играющего пройденный материал по 6-8 часов в день и мечтающего собирать стадионы на своих будущих рок-концертах, будет определенно больше, чем у среднестатистического работающего человека.

Да, сможете. Разрабатывая свою программу обучения игре на электрогитаре, я руководствовался не субъективными параметрами (нравится/не нравится музыка определенных жанров, групп, гитаристов), а объективными (насколько полезно данное музыкальное произведение при разборе и отработке определенных приципов, технических элементов и т.п.). Иными словами, программа обучения построена не «по вкусу», а «по делу». Принципы игры на электрогитаре одинаковы во всех жанрах. Но согласитесь, что гораздо эффективнее отработать, допустим, переменный штрих во всех вариациях на примере Paul Gilbert — Technical Difficulties, а не на примере Nirvana — Smells Like Teen Spirit или Metallica — Master Of Puppets.

Пройдя обучение, у студента не возникнет вопросов «как это играется на электрогитаре?» ни в одном музыкальном жанре, и преподаватель ему будет попросту не нужен.

В среднем обучение занимает 2-2,5 года при еженедельном посещении 2-часового индивидуального занятия (с учетом отпуска, новогодних каникул и пр.). За это время Вы полностью научитесь играть на электрогитаре, а именно, без чьей-либо посторонней помощи:
— снимать на слух и играть абсолютно любые произведения;
— придумывать как короткие импровизации в песню или джем, так и полноценные гитарные произведения;
— объективно анализировать и оценивать свою игру, делать соответствующие выводы;
— работать в студии (создавать свои минусовки, делать сведение и мастеринг);
— работать на сцене (компетентно взаимодействовать с другими участниками коллектива, выполнять элементы шоу);
— делать эстетически верные выводы касательно музыки в целом.

С программой обучения игре на электрогитаре можно ознакомиться в статье.

Возрастных ограничений сверху нет (у меня есть ученики старше 55, и некоторые из них могут дать фору младшим товарищам). Кстати, некоторых моих студентов можно увидеть на фото, а также можно ознакомиться с их видео и аудио материалами.

А вот ограничение снизу все-таки есть, а именно не менее 10-11 лет. Это обусловлено физическим развитием ребенка. Как правило, у ребят младше указанного возраста слишком маленькие руки (не только ладони, фаланги пальцев, но и предплечья и плечи) и слабое усилие на сжатие, что существенно тормозит образовательный процесс. В связи с этим огромное количество времени будет тратиться не на разбор нового материала, а на безуспешные попытки сыграть простейшие фразы, т.к. столь молодые ученики будут испытывать сильнейший дискомфорт (электрогитара будет им велика, зажатие струн покажется достаточно болезненной процедурой и т.п.). Поэтому, чтобы не отбивать у потенциальной рок-звезды желание учиться играть на электрогитаре, советую все-таки подождать пока ребенок физически разовьется, и тогда процесс обучения пойдет «как по маслу».

Это распространенное заблуждение. Если сравнивать классическую гитару и электрогитару, то это как сравнивать скрипку и саксофон — ничего общего. Абсолютно разная техника звукоизвлечения, разные принципы игры, разный репертуар. Поэтому, усли хотите учиться играть на электрогитаре, то это надо делать сразу, а не мучать себя обучением на других инструментах в надежде на то, что они принесут какую-то пользу

Ответ: чем больше, тем лучше. Говоря о необходимом времени для обучения игре на электрогитаре, невозможно назвать какое-то конкретное число. Каждый самостоятельно принимает решение сколько часов или минут ему играть на любимом инструменте. В любом случае программа обучения адаптируется под каждого студента индивидуально. Благодаря этому определенного успеха могут достигнуть даже очень занятые люди.

Наиболее эффективный график обучения — 2 часа 1 раз в неделю. Это связано в первую очередь с особенностью мышечной памяти. Посещая занятия чаще, студент не успевает посадить в руки пройденный материал, в результате чего ему приходится этим заниматься на занятии за свои же деньги. Если же занятия посещаются реже, то здесь есть свои подводные камни. Дело в том, что вероятность того, что студент посадит материал в руки идеально, пренебрежимо мала. Всегда и у всех есть хотя бы маленькике, но ошибки (в противном случае, все бы учились по видеошколам, и преподаватели были бы не нужны). Отрабатывая материал в течение недели, студент приходит на занятие и в течение 10-20 минут совместно с преподавателем исправляет ошибки, возникшие в процессе самостоятельной работы. Если же студент сажал материал 2 недели и более, то имеющиеся ошибки «прошиваются» достаточно глубоко в мышечную память, и на их исправление уходит существенно больше усилий и времени (половина двухчасового занятия и более). А это опять-таки несколько снижает эффективность занятий.

Мое мнение такое: если есть возможность, то на начальном этапе лучше всего проинвестировать в самого себя и заниматься по 2 часа в неделю. В последствии этот график может быть скорректирован. Если же возможность отсутствует, то будем исходить из того, что имеем. Так что, если хотите, приходите на первое занятие (2-часовое), мы пообщаемся более конструктивно и подберем наиболее оптимальный для Вас вариант.

Польза от занятий будет в любом случае.

Перенести, конечно же, можно, предупредив об этом заранее — это Ваше право. Однако, я бы не рекомендовал этого делать. Буквально в ответе на предыдущий вопрос я обосновал данную точку зрения. Прислушиваться к мои рекомендациям или нет, тут уже решает каждый самостоятельно.

Что касается Ваших опасений. Если у Вас есть возможность уделять инструменту хотя бы полчаса в день или час через день, то по поводу отработки материала можете не переживать. От Вас никто не требует, чтобы Вы на следующем занятии сыграли заданную партию в оригинальном темпе. Это просто физически невозможно! А вот сыграть в замедленном темпе, выполняя при этом определенные критерии, можно и нужно. И именно этого я требую от своих студентов при выполнении ими домашнего задания.

Необходимым условием качественной игры в быстром темпе является умение выполнять все необходимые принципы в медленном. По-другому не бывает. Если студент сыграл медленно, но при этом ритмично, динамично, синхронно, чисто, импульсивно и оптимально, то это является стопроцентной гарантией того, что он сыграет заданный материал в сколь угодно быстром темпе, прирост которого будет просто вопросом наличия свободного времени и его личного желания.

Таким образом, под фразой «отработать заданный материал» подразумевается не «сыграй максимально быстро», а «сыграй как угодно медленно, но максимально качественно, с учетом всех рекомендаций». Исходный темп определяется именно необходимостью одновременного выполнения всех принципов. И уже от исходного темпа можно будет двигаться вперед, добавляя к нему по 5 ударов метронома в минуту. Вот тогда и только тогда КПД от проведенного с инструментом времени будет зашкаливать, даже если уделять музыке по полчаса в день.

Более подробно о том, как работать с учебным материалом, можно почитать в статье.