КАК ИГРАТЬ СОЛО В СТИЛЕ METAL

Построение секвенций и принципы их комбинирования

Часто, при написании сольных партий используются различные секвенции, а также их сочетания. Основой секвенции может служить любой звукоряд или же сочетание звукорядов. Обычно это повторяющийся паттерн (фиксированное количество нот, сыгранных в определенном порядке), обыгрывающий восходящее или же нисходящее движение по данному звукоряду. Приведем несколько примеров простых секвенций.

Если разобрать данные секвенции, то становится заметно, что в основе каждой из приведенных фраз лежит 8-нотный паттерн, обыгрывающий нисходящее движение дорийского ля минора в размере 4/4.

Подобные фразы звучат неплохо, и часто применяются гитаристами. Однако, при всем этом они имеют некоторые недостатки, а именно — звучат немного линейно. Если гитарист часто применяет их, то соло становится монотонным и предсказуемым.

Для придания вашим партиям более оригинального и нелинейного вида можно использовать несколько стратегий их написания.

Для начала, попробуем, оставив тот же размер 4/4, поменять количество нот паттерна.

В приведенном ниже примере, уже используется 10-нотный паттерн. За счет этого акценты больше не делят такт ровно пополам, как в предыдущих примерах, и такая фраза уже не звучит слишком просто. Кроме этого, концовка этой секвенции приходится на 2-ю четверть завершающего такта, что позволяет вам продолжить соло, начав следующую фразу не в 1-ю долю следующего такта. Это также придаст вашему соло большую нелинейность.

Кроме этого, для составления секвенций можно использовать стратегию комбинирования. Возьмем две ля минорные секвенции. Каждая из них по отдельности звучит следующим образом.

Обратим внимание на то, что у первой секвенции в ее основе лежит секстольный рисунок. При этом все ноты остаются 16-ми в размере 4/4, а в основе второй секвенции звучит квартоль.

Добавим ко всему вышеперечисленному Ля-минорное арпеджио.

Если мы будем чередовать фрагменты, а также обращения Ля-минорного арпеджио, получится следующая секвенция.
Цветом выделен каждый из примененных паттернов. Далее они повторяются в той же последовательности.

На примере данной фразы, видно, как можно применять принцип группировки простых секвенций, получая более сложные.

Стоит оговориться, что совсем не обязательно соблюдать строгий порядок чередования паттернов. Вполне допустимо повторять паттерны одной секвенции несколько раз подряд, прежде чем перейти к следующей или чередовать их в произвольном порядке, получая новое звучание.

Например, в нижеприведенной фразе используются 2 восходящие секвенции, паттерны которых чередуются не симметрично.
Они отмечены соответствующими цветами.

Применение теппинга

Для создания эффектных фраз, обладающих широким звуковым диапазоном, очень хорошо подходит такой технический прием как теппинг. В данной статье мы не будем разбирать, как обучиться этой технике игры, так как всю необходимую информацию вы можете найти в соответствующем разделе нашей школы.
А также освоить ее и другие гитарные техники в совершенстве, записавшись на урок к одному из преподавателей нашей команды.

Исключая простейшие 3-нотные паттерны на 1 струне, мы также можем строить сложные и оригинальные фразы на основе теппинга, применяя все тот же принцип комбинирования звукорядов.

Для примера, объединим Ре-минорную пентатонику и Ре-минорное арпеджио, доигрывая соответствующие ноты арпеджио тэпами правой руки.

Руководствуясь этим аппликатурным принципом сочетания звукорядов, можно строить практически бесконечное множество секвенций и пассажей, которые на скорости будут вызывать у слушателя гарантированный ВАУ-эффект.

В дополнение к этому хочется отдельно сказать несколько слов о пассажах с пропуском нот, которые могут также разнообразить ваше звучание.
Построим такой пассаж, и на его примере разберем, как работает данный принцип.

За основу возьмем 1 бокс Ре-минорной пентатоники, а также в сочетании с ними будем использовать некоторые ноты из 3 бокса, находящегося в аппликатуре верхней части грифа.

Также, тэппинг можно использовать для создания восходящих и нисходящих пассажей с использованием хроматических опеваний. Для примера приведем еще одну пентатоническую прогрессию в тональность Ми-минор, в которой одна и та же фигура будет повторяться в 3 октавах.

Заключение

Завершая данную статью, также стоит осветить некоторые моменты, связанные с освоением и применением данного материала.

В первую очередь нужно хорошо понимать, что вещи, описанные здесь, требуют от вас уверенного уровня владения инструментом. Для освоения и дальнейшего использования данных принципов, применяемые здесь виды техники и аппликатуры не должны вызывать у вас значительных усилий. То есть, техническая сторона вопроса не должна мешать вам здраво мыслить и воспринимать материал при его разборе. Если вы чувствуете, что данный материал для вас слишком сложен, — обратитесь к преподавателям нашей школы, запишитесь на онлайн консультацию, или приезжайте очно, в оборудованную для занятий студию, расположенную недалеко от вас.

Все, что описано в данной статье, является лишь отправной точкой, и может служить неким дополнительным взглядом при создании ваших партий. Старайтесь всячески развивать собственное мышление, вырабатывать новые подходы к написанию и исполнению ваших партий, снимайте и анализируйте как можно больше разнообразного материала, старайтесь фокусироваться на том, что вам нравится, и находить этому как можно более широкое применение. Например — приведенные в данной статье принципы построения секвенций для сольных партий, также будут вполне применимы для написания интересных ритмичных рифов. А если вы любите прогрессивный метал, тэппинг также может дополнить звучание рифовых партий, сделав их аутентичными для данного стиля.
Экспериментируйте, пробуйте разные гитарные строи, разную толщину струн и медиаторов, настройки вашего усилителя и дополнительной обработки. Так вы наверняка постепенно придете к собственному звучанию и узнаваемому стилю, что, на мой взгляд, является одним из важнейших достижений для каждого гитариста и музыканта в принципе.